Ion Mircioagă


Teatru sub semnul întrebării (1)


Microsoft Romania
 


Din când în când, nu foarte des, o întrebare banală - "noi pentru cine facem teatru?" - amenință să asfixieze alte neliniști, pasămite mai distinse, resimțite de slujitorii Thaliei și ai Melpomenei. Situația e cu atât mai interesantă și mai amuzantă cu cât răspunsul, "teatrul se face pentru spectatori", se știe de mult, cam din vremea în care cele două muze încă nu atinseseră vârsta majoratului și se îndeletniceau, în principal, cu ilustrarea felului în care trăiau sau trăiseră ființele divine. Se întâmplă însă ca, preocupați de ineditul eseurilor regizorale, sau încleștați în dueluri teoretice, sau fascinați de propria virtuozitate, artiștii și comentatorii lor să uite că ei nu există în absența unei relații active și autentice cu publicul. Temeinicia raportului implică axioma că omul obișnuit (cel care își cumpără bilete cu oarece timp înainte de reprezentație iar în ziua acesteia se preocupă mai atent de igiena personală și își alege cu mai mare grijă hainele) intră în sala de spectacole cu nădejdea unei întâlniri fericite cu actrițele și actorii la care ține, și cu speranța de a descoperi alți actori și alte actrițe care, împreună, să îl cucerească. Lupta pentru câștigarea și păstrarea publicului a devenit bizară și extrem de dură în ultimii cincisprezece ani, odată cu schimbarea totală a înțelesului noțiunii de vedetă. Analfabeți, curve, violatori, vrăjitoare, asasini, escroci cu gulere albe, dansatoare împiedicate și dansatori cu burtică ș.a.m.d. au căpătat calitate de staruri fiindcă divorțează și se căsătoresc sub lumina reflectoarelor, își pun rufele la uscat în piața publică și, mai ales, nu pierd niciun prilej să își etaleze starea. În asemenea condiții, proiectul demarat la Buzău de directoarea Teatrului "George Ciprian", e binevenit chiar dacă, la prima vedere, pare riscant; el se încheagă în jurul cercetării conceptului de vedetă de teatru și, pe bună dreptate, Victor Rebengiuc, Melania Ursu, Ilie Gheorghe etc. s-ar putea simți ofensați de eventuala lor trecere în rând cu specimenele mai sus pomenite. Generozitatea și inteligența artiștilor înlătură insă pericolul: un festival ca "Vede Teatru", inițiat anul trecut de Marinela Țepuș, (v. www.aol.ro/2007/iunie/../galeriaim02.htm), având ca temă vedeta, aduce spectatorii și în sala de la sediu, și la Pub T'essence, și la Biblioteca Județeană și chiar în Parcul Crâng, dându-le șansa redescoperirii propriei omenii: "cineva se duce la teatru, vede un spectacol, plânge... Chiar dacă este numai o lacrimă, pentru jumătate de minut, totuși este ceva. Poate că a simțit compasiune pentru o prostituată care se jeluiește în necazul ei. În viața adevărată, fără îndoială că ar trece mai departe, neobservând-o, dar la teatru simte compasiune. Este prea naiv să cred că, după spectacol, spectatorul nostru, aflându-se într-o situație similară reală, se va opri și-i va întinde mâna. Însă, pentru acea jumătate de minut, a fost o ființă umană în sensul deplin al cuvântului. Să mai fii om încă o jumătate de minut - n-ar fi rău." (Lev Dodin: "Călătorie fără sfârșit", "Teatrul azi", supliment, traducerea Cătălina Panaitescu, pagina 29.)

Resetându-se, cetățeanul își poate folosi sensibilitatea limpezită pentru a deosebi vedeta de impostor. Este unul dintre motivele pentru care teatrul trebuie făcut pentru public. Acum, apar întrebări la care răspunsurile sunt mai greu de dat: cine e publicul? e un singur public? cum, și ce fel de teatru facem pentru public?